Wouter Hamel - nieuw album ‘Little Torch’

Producer Lilian Hak voorziet Hamel’s jazzy popsongs van een filmische sound. 

 

 

Wouter Hamel kiest op zijn nieuwe, zevende studio album ‘Little Torch’ voor een verrassende samenwerking met zangeres/producer Lilian Hak. Het resultaat is een eigenwijze nieuwe richting, waarin jazzy, filmisch klinkende pop gestalte krijgt binnen Hak’s vooruitstrevende, elektronische producties. Gelaagde samples en synths creëren de illusie van specifieke decors en film noir suspense, allemaal in dienst van Hamel’s expressieve stem.

 

Naast heartbreaks en breakups, in het verleden dankbare onderwerpen voor Hamel’s albums, nam Wouter voor de songs op ‘Little Torch’ meer ruimte om zijn fantasie aan te spreken. “Ik bedacht een verhaal over een zeemeermin in een vuurtoren en vanaf dat moment was er een bron aangeboord vol betoverende fantasie. Een ontsnapping op de rug van een dolfijn, een avontuur tussen de reuzen, ineens was the sky the limit. Ik kon liedjes laten plaatsvinden in een jazz bar in New Orleans of in het Belvedere paleis in Wenen".

 

In plaats van te kiezen voor een conventionele studio, besloten Hak en Hamel om het album op te nemen in elkaars huis. De ongedwongen setting vormt een bijzonder contrast met de barokke sfeer van de liedjes die het tweetal schreef. 

Samples van blazers en strijkers scheppen zowel een sprookjesachtige, orkestrale grootsheid als een minimale, mysterieuze sound. 

 

“We hielden tijdens het schrijfproces vast aan het idee om Wouter’s stem echt te laten verleiden,” zegt Hak. Niet voor niets delen ze een voorliefde voor de Amerikaanse torch song zangeres Julie London. “Wouter zingt zachter dan ooit op deze nummers, veel intiemer. Ik ken Wouter nog van school, dus ik ging weer naar zijn albums luisteren. En toen dacht ik: ‘Woah, zijn stem is gewoon héél mooi.’ Volgens mij moeten we de simpelheid en puurheid opzoeken”. 

 

Eind november presenteert Wouter zijn nieuwe repertoire in het Amsterdamse Concertgebouw en de Vereeniging in Nijmegen. Op het podium wordt hij bijgestaan door zijn vaste toetsenist Thierry Castel, bassist Sven Happel, drummer Mark van Kersbergen, violiste Yanna Pelser en speciale gast Lilian Hak.

Een uitgebreide Nederlandse theatertour volgt dan van maart t/m mei 2023.

 

 

Wouter Hamel is een Nederlandse pop/jazz zanger met een internationale carrière. In 2005 wint hij het Nederlands Jazz Vocalisten Concours en met zijn met goud en verschillende awards bekroonde debuutalbum 'Hamel' (2007) breekt hij door in Korea en Japan. De jaren daaropvolgend tourt hij langs clubs en concertzalen in Nederland, China, Frankrijk, Japan, Duitsland, Korea, Spanje en het VK en staat  hij met zijn band op prestigieuze jazzfestivals over de hele wereld. 

Wouter Hamel schrijft zijn muziek en teksten zelf en weet zijn muzikale stijl voor ieder project een nieuwe impuls te geven. Voor zijn albums die ook buiten Nederland succesvol worden uitgebracht, werkt hij samen met onder meer Benny Sings, Benjamin Herman, trompettist Kyteman, Shirma Rouse en Giovanca. Op zijn nieuwe, zevende album ‘Little Torch’ kiest Hamel voor een verrassende samenwerking met zangeres/producer Lilian Hak.

 

Kijk en luister:

Een voorproefje op de samenwerking met Lilian Hak hoorden we al op de track Till April. Ondertussen zijn van het nieuwe album ook Lucky Streak,  Close Range en de nieuwe focus track ‘Chasing Beauty’op de streamingdiensten beschikbaar.

Luister het volledige album: Wouter Hamel 'Little Torch' (Spotify)

 

___________________________________________________________________

 Fotografie: Pierre Berthier

'A Starlight Adventure', het nieuwe album van JP den TEX

Singer/songwriter en storyteller JP den Tex presenteert dit najaar zijn nieuwe Engelstalige album. ‘The Starlight Adventure’ is een fascinerende muzikale vertelling over een rondreizend circus- en theatergezelschap dat in het begin van de negentiger jaren door Europa trekt.  Na de release van het album op vrijdag 30 september staat op zondagmiddag 23 oktober een albumpresentatie gepland in het Haarlemse Patronaat waar het album integraal zal worden uitgevoerd. 

 

The Starlight Adventure

Na de succesvolle ‘Vertalingen’ theatertour met Kees Prins en Paul de Munnik, is het voor JP den Tex weer tijd om z’n eigen verhaal te vertellen. Dat doet hij op zijn nieuwe album ‘The Starlight Adventure’ in de vorm van 10 sfeervolle, rootsy-americana songs die hij samen schreef en opnam met pianist Rob van Donselaar. Rode draad vormt het kleurrijke verhaal over avonturier Jim Molineaux geboren in Haïti die als kind wordt geadopteerd door een Amerikaanse operazangeres en opgroeit in New Orleans. Tijdens zijn opvoeding ontwikkelt hij een vreemde voorliefde voor onze oude Europese cultuur en tevens een drang om deze cultuur weer tot leven te wekken. Voor rasverteller JP den Tex voldoende stof voor een bijna klassieke song-cycle. De ‘aloude vleugel’ staat in ieder liedje centraal: inspiratie voor 'The Starlight Adventure' werd gevonden bij uiteenlopende pianohelden als Allen Toussaint, Burt Bacharach en Bruce Hornsby. Maar natuurlijk ook bij de meesters van het Europese chanson, van Brecht tot Brel. 

 

The Starlight Adventure Live!

Op zondagmiddag 23 oktober zal in het Haarlemse Patronaat een eenmalige concertuitvoering van het nieuwe album worden gegeven. Begeleid door gitarist Martijn van Agt, bassist Hein Offermans, drummer Leon Klaasse en producer Rob van Donselaar aan de piano, neemt JP den Tex het publiek mee naar de uithoeken van Europa, in die optimistische jaren na de val van de Berlijnse muur. Zangeres Denise van Donselaar is speciale gast. In afwisselend songs en storytelling stelt JP ons voor aan de wonderlijke personages in ‘The Starlight Adventure’. De verbindende teksten rijgen de liedjes aaneen tot een boeiende luisterervaring. Een uitgebreide theatertour langs Nederlandse zalen staat voor het seizoen 2023-2024 in de planning. 

JP den Tex is een Nederlandse singer/songwriter die zijn Amerikaans georiënteerde liedjes graag combineert met de beeldtaal van het Franse chanson. Door succesvolle uitstapjes in het Nederlandse theater, zoals de theatertour “Op Weg naar Huis” (2007) met Kees Prins en Paul de Munnik, ontwikkelt Den Tex zich op het podium tot een boeiend verhalenverteller met een kenmerkend, expressief stemgeluid. Zijn conceptalbums ‘American Tune’ (2009), ‘Speak Diary’ (2011) en het door de vakpers met 4**** bekroonde ‘Wolf!’ (2017) leveren hem eervolle titels als ‘romanticus pur sang’ en ‘countrynomade’ op. “Den Tex behoort tot de songwriters die bewijzen, dat je niet uit de VS hoeft te komen om te overtuigen in het americana genre.” (Music Maker).

Introducing The Analogues Sideshow

‘Introducing The Analogues Sideshow’ is het nieuwe en eerste album met eigen nummers van de inmiddels internationaal gevierde Nederlandse Beatles-tributeband The Analogues. “Onze day job blijft het integraal live spelen van Beatles-albums. Onze eigen muziek brengen we daarom uit als The Analogues Sideshow", zegt Fred Gehring, drummer en mede-oprichter van The Analogues.

The Analogues is de groep Nederlandse muzikanten die de afgelopen jaren in binnen- en buitenland lovende kritieken kreeg voor hun spectaculaire live-vertolkingen van The Beatles’ studioalbums. Multi-instrumentalisten/vocalisten Bart van Poppel, Felix Maginn, Fred Gehring, Jac Bico en Diederik Nomden delen een diepgewortelde passie voor het latere werk van The Beatles en hebben hun muzikaliteit de afgelopen jaren in het teken gesteld van de live-recreatie van de iconische Beatles albums van eind jaren zestig. 

Gehring: "Toen alles stil kwam te liggen vanwege corona zaten we midden in onze ‘Let It Be: ABBEY ROAD’ tour. De laatste twee albums van The Beatles en dus als zodanig ook voor ons de laatste twee mega reproductie-projecten. Opeens hadden we veel tijd beschikbaar. En het bloed kruipt waar het niet gaan kan. Iedereen had liedjes of ideeën en van het een kwam het ander. Uiteindelijk besloten we er voor te gaan: het ondenkbare idee van de Beatles tributeband die een eigen plaat maakt. En uitbrengt".

"Die hele serie iconische Beatles-albums die tussen 1966 en 1969 werden gecreëerd  maar nooit live werden gespeeld hebben we nu ontrafeld en gereproduceerd. De benodigde collectie vintage instrumenten en versterkers is compleet. Dus dat deel van het project zit er op”, zegt musical-director Bart van Poppel, “al gaan we die albums uiteraard nog ontzettend vaak live spelen - in binnen en buitenland. Dus The Beatles blijven nadrukkelijk onze belangrijkste focus. Maar het maken van de eigen plaat heeft ook enorm veel plezier gegeven. Ons nieuwe album is dus een sideshow, maar dat wil niet zeggen dat we het niet serieus nemen. Integendeel. Net als wanneer we muziek van The Beatles spelen. Het komt allemaal voort uit dezelfde drijfveer: liefde voor muziek”.

De verzameling van 13 originele songs die The Analogues Sideshow voor hun debuutalbum hebben opgenomen bevat bijdragen van alle bandleden en laat naast creatieve vrijheid vooral ook een heleboel plezier horen. De sound is divers en eigentijds, maar de late jaren zestig en de vroege jaren zeventig waren uiteraard een inspiratiebron. 

Kijk en luister:

Introducing The Analogues Sideshow (Spotify)

Goodfoot(Youtube)

www.theanalogues.net/sideshow

Ellen ten Damme presenteert BAROCK, haar wervelende nieuwe theatershow

Zangeres en performer Ellen ten Damme tourt dit seizoen langs de Nederlandse zalen met haar nieuwe show BAROCK. Samen met haar band nodigt Ellen het publiek uit om toe te treden tot haar hofhouding en deelgenoot te worden van een wervelende avond vol theatrale uitbundigheid. Verwacht een meertalig bal demasqué, een dynamische show met afwisselend nieuwe eigen songs en verrassende herkenbare songs.


Klatergoud en schone schijn


Met BAROCK presenteert Nederlands meest veelzijdige zangeres een nieuwe muziektheatershow in het verlengde van haar succes-shows Paris-Berlin en Casablanca. Dit keer droomt Ellen ten Damme weg in frivole vergankelijkheid aan een 17e eeuws hof vol schimmige intriges, schandalen en scabreuze excessen.

BAROCK is een tragédie lyrique die verder dan ooit terug in de tijd gaat en toch helemaal van nu is. Klatergoud blinkt op sociale media en de schone schijn is oogverblindend. Ellen ten Damme straalt als een prettig krankzinnige zonnekoningin temidden van haar entourage, ze verleidt, ze flirt en ze boeit met haar onuitputtelijke energie.


BAROCK is vanaf september 2022 tot en met juni 2023 te zien door het hele land (tour). Na een eerste serie tryouts staat op 4 november een feestelijke premiere gepland in het Amsterdamse DeLaMar theater.

www.ellentendamme.nl

Lucky Fonz III, nieuw album ‘Hemellichamen’ Nederpop-maar-dan-anders

Lucky Fonz III heeft zich in de afgelopen jaren bewezen als één van Nederlands beste songwriters en zijn nieuwe album ‘Hemellichamen’ bevestigt deze reputatie. ‘Hemellichamen’ staat vol Nederpop-maar-dan-anders. Soms melancholisch, dan weer extatisch, soms hartverscheurend, dan weer hilarisch: een ontroerende verzameling nieuwe songs, door 3voor12 al bestempeld als één van de meest veelbelovende Nederlandse releases van voorjaar 2022. ‘Hemellichamen’ komt uit op 11 maart in Nederland en België. Op 11 maart start ook de gelijknamige clubtour (tour data).

Volledig eigen stijl

Na zijn door pers en publiek gewaardeerde albums ‘In je Nakie’ en ‘Multimens’ is ‘Hemellichamen’ volgens Lucky zelf, “...qua muziek een poging om al mijn uiteenlopende invloeden, van folk en house tot chansons, samen te smelten tot een volledig eigen stijl”. Dat blijkt uit dansbare hits als ‘Ik ben een sukkel’ en ‘Toedeloe’, maar ook uit de diepgang van albumopener 'Kwantumwetenschapper'.

Lucky schreef, componeerde en produceerde alle songs op ‘Hemellichamen’ zelf. Sven Hamerpagt wordt in de credits genoemd als belangrijkste mede-producer. 

Hoewel de liedjes op ‘Hemellichamen’ voor het eerst in opgenomen vorm naar buiten komen, bestaat meer dan de helft al in een live-vorm. Ze zijn als onderdeel van de theatershow ‘Buiten de Lijnen’ (2020/2021) al meegezongen en soms zelfs al gecoverd. 

“Die liedjes bestaan dus al, ze leven en hebben zichzelf bewezen. Ik heb ze zelf ook vaak genoeg gezongen om hardop te durven stellen: deze liedjes hebben een duurzame kwaliteit. De melodieën zijn mooi, en de teksten raken wat ze moeten raken”.  

Ware poëzie

Inhoudelijk is het album volgens Lucky een intiem verslag van de menselijke poging om zich te verhouden met alle mogelijke hemellichamen. Planeten en sterren staan, omdat er immers van alles in geschreven zou staan, symbool voor het lot. Daarnaast verwijst de titel ‘Hemellichamen’ naar alle lichamen om je heen die je ziet of denkt te zien. “Ware poëzie is gelukkig geen kruiswoordraadsel met een oplossing aan het eind”, vertelt Otto. “Ik ben zelf ook nog aan het ontdekken waar ‘Hemellichamen’ allemaal over gaat”. 

Het hoesbeeld van 'Hemellichamen' is geschoten door Sanja Marušić, de topfotografe die eerder de befaamde hoes van Lucky's album 'In je nakie' schoot. Lucky: "Ik ben trots op mijn langdurige samenwerking met Marušić. Met haar coverbeeld waarin ik zowel lijk te vallen als op te stijgen, heeft ze het poëtische gevoel van het album prachtig gevangen”. 

Lucky Fonz III (Otto Wichers) heeft de afgelopen jaren een bijzondere plek verworven in ons cultureel landschap. Als singer-songwriter maakte hij zeven albums met eigenzinnige indiepop. Als live-performer veroverde hij zowel de clubs als festivals zoals Lowlands en Pinkpop, maar ook het cabaretpubliek. Niet voor niets riep VPRO’s 3voor12 Lucky op basis van zijn live- reputatie uit tot één van de meest invloedrijke artiesten van Nederland. Ook op TV maakte hij furore; als muziekkenner bij programma’s als DWDD en Pauw, deelnemer aan De Slimste Mens én deskundige op het gebied van psychische stoornissen. Als schrijver publiceerde Lucky Fonz III diverse columns, gedichten en korte verhalen.

Na zijn succesvolle theatertournees en verrassende festivaloptredens keert Lucky Fonz III   dit voorjaar met ‘Hemellichamen’ terug naar de clubzalen van Nederland (tour data).

Kijk en luister:

Toedeloe (YouTube)

Ik ben een sukkel (YouTube)

Kwantumwetenschapper (YouTube)

www.luckyfonziii.com

‘Hemellichamen’ - digital/cd/vinyl, MyStreetIsMine/Concerto Records, release 11-3-2022. 

______________________________________________________________________

Publiciteitsfoto: Sanja Marušić

Sandra van Nieuwland presenteert ‘Wonderland’

Het nieuwe jaar staat voor zangeres en songwriter Sandra van Nieuwland in het teken van ‘Wonderland’. Op 4 maart lanceert ze onder die titel haar nieuwe album en op 6 maart start de gelijknamige tour. Met een verfijnde productie en met zorg geschreven nieuwe songs creëert Sandra van Nieuwland met ‘Wonderland’ een wereld van gelaagdheid en intimiteit. Het album is in eigen beheer opgenomen. "Het belangrijkste uitgangspunt was dit keer dat het muziek zou worden die ik zelf zou opzetten".

Wonderland

Samen met producer en bandlid Len van de Laak werkte Sandra tijdens de meerdere lockdowns aan haar nieuwe Wonderland plannen. Het idee was om het publiek mee te nemen naar een wereld waar tijd is om te voelen en jezelf open te stellen, voor zowel licht als donker en alles ertussenin. Een ‘Wonderland’ waar de tranen mogen vloeien of waar je ze juist laat drogen door de zon. 

Na voorganger Human Alien (2019) waarop de sound juist grootser en experimenteler was wilde Sandra met de liedjes op ‘Wonderland’ een meer intieme sfeer oproepen. Ze koos voor het gebruik van akoestische instrumenten in combinatie met subtiele elektronica. Alles om de uiteindelijke sound eerlijk en organisch te houden en zo de puurheid en de tekstuele lading van de songs extra uit te lichten. 

Als gevolg is de toon op ’Wonderland’ licht melancholisch te noemen, dromerig, romantisch zelfs. Met uitschieters naar ‘Sandcastles’ de catchy popsong die afgelopen zomer als eerste  single uitkwam. Maar ook het folky ‘Cinderella’ en ‘Paper Thin’, nummers die Sandra samen schreef met respectievelijk Bertolf Lentink en de Amerikaanse singer-songwriter Lori Lieberman. Ook het persoonlijke ‘Little One’ past perfect in het ‘Wonderland’ thema.

Wonderland live

Dit voorjaar keert Sandra met haar voltallige band en een volledig nieuwe ‘Wonderland’ show, terug naar de Nederlandse club podia. Met op de setlist nummers van het nieuwe album maar ook eerder materiaal in een ‘Wonderland’ jasje, belooft het een dynamische show te worden. Van klein en breekbaar naar groots en krachtig. Sandra: “Verwacht een soort van warme deken, een muzikale 'trip' waarin we de songs met elkaar verbinden door soundscapes en het publiek verleiden om weg te dromen”. De tour start op 6 maart in Het Patronaat in Haarlem.

Sandra van Nieuwland breekt in 2012 definitief door als deelnemer aan The Voice of Holland. Dat zelfde jaar schrijft ze Nederlandse muziekgeschiedenis door met maar liefst vijf van haar singles in de top 10, ook nog tegelijkertijd op nummer 1, 2 en 3 te staan. Haar debuut album ‘And More’ staat zeven weken op nummer 1 en wordt beloond met platina. Na dit avontuur richt Sandra zich meer op het schrijven van indie nummers en mag ze voor haar tweede album ‘Banging On The Doors Of Love’ een gouden plaat en de prestigieuze Edison Pop voor Beste Album in ontvangst nemen. ‘Wonderland’ is het vijfde album van Sandra van Nieuwland.

Kijk en luister:

Little One (Youtube, februari 2020)

Sandcastles (Youtube, juni 2021)

Cinderella (Youtube, augustus 2021)

www.sandravannieuwland.nl 

________________________________________________________________________

Fotografie: IAMKAT

BART CHABOT WINT JIP GOLSTEIJN JOURNALISTIEKPRIJS 2022

Amsterdam, 28 februari – De tiende en laatste Jip Golsteijn Journalistiekprijs werd vanavond uitgereikt aan Bart Chabot voor zijn verhaal ‘Hollands Glorie revisited, Bart Chabot ontmoet Barry Hay’ dat in het afgelopen decembernummer van muziektijdschrift OOR werd gepubliceerd. Dit maakte de jury, bestaande uit Nathalie Kester, Eline Verburg en Swie Tio, bekend tijdens een feestelijke uitreiking in Paradiso Amsterdam. 

 

Schrijver, dichter en podiumdier Bart Chabot keerde voor zijn verhaal ‘Hollands Glorie revisited, Bart Chabot ontmoet Barry Hay’ terug naar 1986. Dat jaar bestond Golden Earring een kwart eeuw en volgde hij samen met fotograaf Anton Corbijn de band een jaar lang. Het resultaat was een legendarische interviewserie in OOR. Toen begin vorig jaar bekend werd dat de Golden Earring zou stoppen zochten de drie hoofdpersonen van toen, thans ‘mannen op leeftijd’, elkaar weer op. 

Het juryrapport spreekt onder meer van: 

‘Een verhaal dat verschillende tijdperken omvat en afsluit, een verhaal dat laat zien hoe de kwaliteit van een schrijver een uitgekauwd genre tot een hoger niveau kan tillen.’ 

‘Hollands Glorie revisited, Bart Chabot ontmoet Barry Hay’, (OOR, december 2021).

De Jip Golsteijn Journalistiekprijs is een tweejaarlijkse prijs voor bijzondere journalistieke prestaties op cultureel gebied, in het bijzonder interviews en reportages op het terrein van muziek, film en literatuur. De prijs bestaat uit een geldbedrag en een oorkonde. De vorige winnaars zijn: Corto Blommaert (2020), Thomas Snoeijs (2018), John Schoorl (2016), Frank Provoost (2014), Sander Donkers/David Kleijwegt (2012), Rob van Scheers (2010), Peter van Brummelen (2008), Hester Carvalho (2006) en Jean-Paul Heck (2004). 

Het bestuur van de stichting bestaat uit Constant Meijers (voorzitter), Harry de Winter, José Yntema, die ons tijdens de afgelopen periode helaas is ontvallen, Marion Golsteijn-Wassenaar, Barry Schultz, Jan-Maarten de Winter en Rob Hoogland.

De Jip Golsteijn Journalistiekprijs is ingesteld na het overlijden van Jip Golsteijn op 22 februari 2002. Hij was van 1968 tot aan zijn dood een van de populairste en productiefste cultuurjournalisten. Voor De Telegraaf schreef hij over film, literatuur en popmuziek. Hij interviewde duizenden popsterren, schrijvers, acteurs en regisseurs.

De Jip Golsteijn Journalistiekprijs werd dit jaar, precies 20 jaar na het overlijden van Jip, voor de tiende en laatste keer uitgereikt.

www.jipgolsteijn.nl

www/facebook.com/JipGolsteijn/

LONE KAN HET NIET LATEN - Op 18 februari komt hun nieuwe album ‘No5’ uit.

Het lukt lang niet alle bekende-artiesten-op-leeftijd om nog echt nieuw werk uit te brengen. Ferdinand Bakker en Michel van Dijk, beiden 71 jaar en veertig jaar geleden tot in Amerika en Japan bekend geworden als respectievelijk de componist/gitarist en zanger van de symfonische rockband Alquin, kennen dat probleem niet. Integendeel. Zij kunnen het niet laten en rusten allerminst op hun lauweren. Als Lone presenteert het duo op 18 februari hun nieuwe album ‘No5’. 

De reeks verse composities maakt dit album, volgens de mannen zelf, eigenzinniger en veelzijdiger dan hun vorige platen.

Luister hier naar ‘You might not have seen the best of me’ 

Hoog niveau

‘No5’ is alweer het vijfde album sinds Bakker en Van Dijk in 2012  besloten om na het internationale succes van Alquin met z’n tweetjes opnieuw muziek te gaan scheppen. 

Hun voornemen om samen muziek te maken waar ze achter stonden, zonder compromis en van hoge kwaliteit hebben ze de afgelopen 10 jaar ruimschoots waargemaakt.

Na het debuut ‘Lone’ en opvolger ‘View from the Bridge’ werd ‘Ten Songs’ door De Telegraaf uitgeroepen tot ‘Beste Nederlandse plaat van 2019’. Een jaar later omschreef Jan Vollaard het vierde album ‘Let it rain on me’ in de NRC als “Een onvoorstelbaar ondergewaardeerde parel met weergaloze bluesrock”, de track ‘The Lighthouse’ noemde hij “Het beste Dylan nummer dat Dylan nooit heeft geschreven”. 

Een eigen stijl

Met ‘No5’ wordt nog duidelijker dat de twee voormalige Alquin-voormannen gewoon een niet te stuiten drang hebben tot het creëren van nieuwe songs. 

Daarbij maakt het Ferdinand Bakker, die alle elf songs schreef en arrangeerde, en Michel van Dijk intussen helemaal niks meer uit of hun werk door de hedendaagse muziekwereld soms lijkt te worden ‘ondergewaardeerd’. Bakker: “We hebben natuurlijk allebei een heel rijke rugzak, maar we blijven samen constant zoeken naar muziek zonder ‘citaten’. Gaandeweg hebben we als Lone in de afgelopen tijd onze eigen stijl gevonden. We doen gewoon wat wij zelf lekker vinden, en willen horen.”  

Voordat ze de eindmix maakten van ‘No5’ organiseerden Bakker en Van Dijk enkele luistersessies, om te testen hoe hun nieuwe songs zouden overkomen op onbevangen muziekliefhebbers. Die reageerden enthousiast op het scala aan geraffineerde opening beats, op de altijd herkenbare zang van Van Dijk en op Bakkers talent om zijn vondsten op gitaar of toetsen uit te werken tot complexe, bijna filmische ‘landschappen’, terwijl de song als geheel toch helder blijft. “Ja, dat horen we natuurlijk graag maar...you haven't seen the best of us yet”, aldsus Bakker en Van Dijk.

‘No5’ van Lone komt op 18 februari op cd/digital uit op Walk In The Park Records (distributie Concerto Records). Het album is vanaf half mei ook op vinyl beschikbaar.

Op 14 februari (middag) staat een CD-presentatie gepland in Pension Homeland Amsterdam.

www.loneproject.nl

________________________________________________________________________

Publicity photos by Diederick Ingel.

10 Nieuwe Nomden tracks op Parallel Universe

Het nieuwe album van zanger/instrumentalist/songwriter Diederik Nomden heet 'Parallel Universe'. Parallel Universe (single)

NOMDEN’s werkwijze op Parallel Universe is een duidelijke voortzetting op de weg die hij op veelgeprezen voorganger 'Wingman Returns' (2019) was ingeslagen. 

Om te beginnen heeft hij het album voor het grootste deel zelf in zijn eigen studio geschreven, gearrangeerd, ingespeeld, opgenomen, geproduceerd en gemixt. Daarbij heeft hij soms hulp ingeroepen van zijn vertrouweling Victor Meijer (die wederom tekende voor een aantal strijk arrangementen, daarnaast voor 2 co-writes en de originele compositie 'Masquerade') en oudgediende David Corel (destijds bassist in Nomden’s eerste band Redivider). Verder zocht Diederik op 'Parallel Universe' weer de meermaals beproefde samenwerking met Douwe Bob, wat resulteerde in het liefdes- of scheidingslied 'Take It Or Leave It'.

Voor het uitvoeren van zijn orkestrale arrangementen kon hij rekenen op klassieke musici als Doriene Marselje (harp), Merijn van Prooijen (contrabas), de strijkers van het Dutch String Collective (waaronder Marieke de Bruijn) en de violisten van Fuse (Emma van der Schalie en Julia Philippens). De Amerikaan Tom 'Bones' Malone werd ingeschakeld om het nummer 'Piece Of The Pie' van scheurende blazerssectie te voorzien.

Op Parallel Universe draait het om keuzes maken en de consequenties van die keuzes dragen. Wat als je je dromen (meer) had nagejaagd ('Parallel Universe'), of juist pragmatischer was geweest en meer concessies had gedaan ('Tennessee Ride')? Bedachtzamer of juist assertiever was geweest ('Miner')? Of bij je eerste liefde was gebleven? 

Hoe werken gebeurtenissen uit het verleden door in het heden en de toekomst? Opent het sluiten van deuren in je vertrouwde omgeving niet juist onbekende paden met meer kansen op geluk en voldoening?

Deze verkenning, waarop antwoorden vaak zowel onmogelijk als onnodig zijn, is de rode draad door de 10 composities op NOMDEN’s 'Parallel Universe'.

Diederik Nomden startte zijn carrière als zanger/toetsenist/gitarist van de band Redivider (winnaar Grote Prijs van Nederland 1998) en speelde achtereenvolgens bij Johan, Daryll-Ann en in de band van Ellen ten Damme.  Sinds de tweede helft van de jaren '00 bleef hij actief bij onder meer Bertolf en awkward i, om in 2012 met zijn solodebuut ‘Royal Parks’ eindelijk uit de schaduw van anderen te stappen. In 2019 verscheen zijn veelgeprezen tweede soloplaat ‘Wingman Returns’. De afgelopen jaren is Nomden medeverantwoordelijk voor de perfecte sound en het succes van tributebands The Analogues en Her Majesty. 

www.diederiknomden.com

________________________________________________________________________________

Photo by Dirk Schreuder