Izaline Calister presenteert Rum and Coca-Cola, het vergeten front in De West

In haar nieuwe theaterconcert Rum and Coca-Cola, het vergeten front in De West, geeft zangeres en theatermaker Izaline Calister stem aan een vergeten hoofdstuk uit de geschiedenis van de toenmalige Nederlandse Antillen. Wat was de impact van WOII op het Caribische deel van ons Koninkrijk? In Rum and Coca-Cola verweeft Izaline muziek en persoonlijke (familie)verhalen tot een hartverwarmende muzikale vertelling en laat ze zien hoe de verhalen van toen nog steeds resoneren in het heden. In de theaters van 6 februari tot 8 mei. Check speellijst en trailer. 

Rum and Coca-Cola

Voor veel Nederlanders is de impact van de Tweede Wereldoorlog op het Caribische deel van het Koninkrijk nauwelijks bekend, omdat het zich ver buiten hun leefwereld afspeelde. Maar ook op de Antillen was de oorlogsdreiging met de aanwezigheid van Duitse duikboten, spionage en verduisteringsmaatregelen, duidelijk voelbaar. Tegelijkertijd zorgden de aanwezigheid van Amerikaanse troepen en de internationale spanningen voor ingrijpende maatschappelijke veranderingen. Bijgestaan door Marc Bischoff op piano, Samuel Ruiz op bas en onder regie van Nita Kersten (bekend van onder meer Orkater producties: En ze maakte een kind en Hatta en de Kom) maakt Izaline van Rum and Coca-Cola een bruisende cocktail van muziek en verhalen. Over oorlog, emancipatie en de rol van vrouwen in het Caribisch deel van ons Koninkrijk. 

Izaline Calister

De veelzijdige Izaline Calister heeft in de afgelopen 25 jaar een indrukwekkende staat van dienst opgebouwd. Met haar charmante stijl heeft ze het vermogen trouw te blijven aan haar roots en met succes een wereldwijd publiek voor zich te winnen. Ze zingt met evenveel gemak jazzstandards, Braziliaanse MPB, Nederlandse evergreens, Curaçaose traditionele tumba, kinderliedjes of eigen teksten op zelf gecomponeerde muziek. Ze bracht negen cd’s uit, scoorde hits op Curaçao en Aruba en kreeg een Edison (2009) en Ridderorde (2018). Over haar voorstelling Tula en Juliet, mijn overgrootmoeder, de slavin (2023) zei de Volkskrant: “... als verhalenverteller creëert ze onverwachte saamhorigheid onder haar toeschouwers, door ze samen te laten zwijgen, zingen en dansen.”

www.izalinecalister.com/ | Facebook

Lucky Fonz III kondigt nieuw album en clubtour 2026 aan

 

Singer-songwriter Lucky Fonz III kondigt voor 2026 een nieuw album en een nieuwe clubtour aan. Als eerste voorbode kwam het nummer Toen Kwam Jij met de aanstekelijke feelgoodvideo al online en nu is er sinds 7 november Normale Gevoelens als nieuwe focustrack. Het album volgt op 13 maart 2026. Op woensdag 12 november a.s. om 10.00 uur start de voorverkoop voor de uitgebreide clubtour met data in maart, april, november en december 2026. Voor tourdata en tickets: zie speellijst en luckyfonziii.com.

Lucky over het nieuwe album (titel nog tbc)

"Precies vier jaar na het verschijnen van 'Hemellichamen', een plaat waar ik nog steeds enorm trots op ben, komt in maart 2026 mijn nieuwe album ter wereld. Vier jaar is een lange tijd, maar ik heb er veel in gedaan: er waren geweldige tournees, ik heb mijn debuut gemaakt  als romancier en theaterschrijver. Ook op persoonlijk vlak is er veel veranderd. Na een paar flinke crisissen tel ik nu mijn zegeningen, met nieuwe energie, nieuwe liefde, een nieuwe woonplek, een nieuwe kijk op het leven en... een nieuw album!”

Zijn soms tumultueuze afgelopen jaren vinden hun weerslag in de nieuwe liedjes. “Het album vertelt een soort verhaal van iemand die zijn gekke leven in goede banen probeert te leiden. En daarin slaagt: het heeft zowaar een happy end!” Rode draad van de nieuwe plaat is de moed om je leven te veranderen, en hoe liefde daarbij helpt. “De emotionele achtbaan moest weerklinken in de muziek, dus het album kent 101 verschillende genres; van emo-gabber tot slaapkamerfolk, en alles daartussenin”.

….. over de nieuwe single Normale Gevoelens

“Zelf vind ik het één van de beste songs die ik ooit heb geschreven, omdat het weliswaar een simpel liedje is, maar stiekem, voor mij persoonlijk, ook wel een diepere, emotionele lading in zich draagt. Het is in de eerste plaats natuurlijk een dansbaar deuntje met komische tekst, maar voor iemand zoals ik, met een lange geschiedenis van psychische klachten, is de ervaring van 'normale' gevoelens zoals ik die de laatste tijd weer heb mogen meemaken, iets bijzonders. Voor mij is dit lied dus een soort viering van de terugkeer van mijn 'normale' emotionele leven. 'Normale’ gevoelens zijn eigenlijk iets speciaals, iets om dankbaar voor te zijn!”. 

…..en over de tour

“Een aantal van de nieuwe nummers hebben zich live al bewezen tijdens de afgelopen theatertour en op festivals. Ik kan niet wachten om ze nu in de clubsfeer te brengen, waar mensen kunnen dansen en meezingen! Ik heb heel veel zin om mijn fans weer te zien en horen! En in 2026 ben ik er ook weer bij op de festivals! ZIN IN!!!" 

www.luckyfonziii.com | Facebook | Instagram | Spotify | Youtube

Zuco 103 kondigt nieuw album en clubtour 2026 aan - pioniers van de Brazilectro blijven verrassen met nieuwe muziek

fotograaf: Geke Bosch

Na hun 25-jarige jubileumjaar, dat ze in december 2025 afsluiten met een uitverkocht concert in Paradiso, keert Zuco 103 in 2026 terug met een nieuw album én een landelijke clubtour. De Amsterdamse band die internationaal bekend staat als grondleggers van de Brazilectro luidt hiermee een nieuw hoofdstuk in hun grensverleggende carrière in. Luister alvast naar de nieuwe single Passa o Copo (vanaf 31-10 beschikbaar op alle streamingdiensten).

Nieuw album en nieuwe single

De nieuwe single ‘Passa o Copo’ is een onweerstaanbaar en verfrissend voorproefje op het nieuwe album dat in maart 2026 volgt. Eerder kwam het nummer ‘Mais Além’ al beschikbaar. “Over de albumtitel denken we nog na”, zegt Lilian Vieira. “Wat we al wel kunnen delen is dat we in de songs een ode brengen aan onze herinneringen, familie en verbondenheid. Een ode aan waar je vandaan komt, maar ook aan de mensen met wie je je leven deelt, op het podium en daarbuiten.” 

Brazilectro sound

Zuco 103 werd in 1999 opgericht door de Nederlandse drummer Stefan Kruger, de Duitse toetsenist Stefan Schmid en de charismatische Braziliaanse zangeres Lilian Vieira. Ondertussen weet dit drietal al meer dan 25 jaar wereldwijd publiek te betoveren en grenzen tussen genres te doorbreken met hun unieke Brazilectro-sound: een mix van Braziliaanse samba, bossa nova en jazz, gecombineerd met experimentele elektronica en funky grooves. Remix-projecten en samenwerkingen met internationale artiesten zoals Joe Jackson en de legendarische reggae- en dubproducer Lee Scratch Perry hebben hun geluid door de jaren verder verrijkt. Sinds hun debuut ‘Outro Lado’ bracht Zuco 103 wereldwijd 9 studio albums uit. Voor hun meest recente album ‘Telenova’ (2024) mocht de band vorig jaar een Edison in ontvangst nemen in de categorie Jazz Global. 

Dynamische live optredens

Hun kenmerkende sound en dynamische live optredens voerden de band langs wereldwijde podia en festivals als Lowlands, Pinkpop, Rock Werchter, Montreux Jazz Festival, Glastonbury, Fuji Rock en meerdere edities van van het North Sea Jazz Festival. Met de Zuco 103 album release tour tourt de band komend voorjaar van 3 t/m 25 april langs Nederlandse clubpodia met op de setlist een combinatie van nieuw werk en favorieten uit hun bredere repertoire. Check de up to date speellijst. 

www.zuco103.com | Facebook | Instagram | Spotify

Timebox presenteert Nederpop 1964-1974

 

Een ode aan de gouden jaren van de Nederlandse Popmuziek,

in theaters van 5-9 t/m 19-12

foto: Dirk Schreuders

Na 10 jaar lang het latere werk van The Beatles minutieus live te hebben gereproduceerd zoeken Jac Bico, Felix Maginn, Diederik Nomden en Jan van der Meij het met hun nieuwe project dichter bij huis. Samen met drummer Kees Schaper en zanger/gitarist Ralph Mulder komen ze in het najaar van 2025 naar de theaters als Timebox. Met hun programma Nederpop 1964 - 1974 brengen zij een eerbetoon aan de gouden jaren van de Nederlandse pop- en beatmuziek. Van de opkomst van Beatlemania in 1964 tot de iconische maar ook hartverscheurende zomer van 1974, waarin Nederland de WK-finale verloor van West-Duitsland. Timebox trailer.

1964 - 1974 - De Gouden Jaren van de Nederlandse Popmuziek

Dit decennium markeerde een muzikale revolutie in Nederland: van de ruige beats van Q65, The Golden Earrings en The Outsiders, tot de harmonieuze Beatlesque pop van de Ro-d-Ys en Sandy Coast. Het was ook de tijd waarin symfonische grootmeesters als Earth & Fire en Focus een nieuwe standaard zetten en de (engelstalige) Nederpop tot ver buiten de landsgrenzen in  de hitlijsten verscheen. In een avondvullend programma neemt Timebox, samen met een wisselende gastzangeres, het publiek mee op een onvergetelijke muzikale reis door deze magische jaren. Met hun kenmerkende authenticiteit en liefde voor detail brengen deze muzikanten het rijke geluid van ’64-’74 tot leven en laten ze je de energie van dit iconische tijdperk herbeleven. Op de setlist verder onder meer The Motions, Tee Set, The Hunters, George Baker Selection etc. 

De leden van Timebox hebben hun sporen al ruimschoots verdiend in verschillende vaderlandse bands. Zo speelde gitarist Jan van der Meij bij Vitesse, was hij de leider van Powerplay en zanger/gitarist bij The Analogues, was Jac Bico gitarist bij Tambourine, Lois Lane en The Analogues, vierde Felix Maginn successen als frontman van Supersub en Moke was hij zanger/gitarist bij The Analogues en deed Diederik Nomden zijn ervaring op als toetsen- en gitaarman bij onder anderen Johan en in de band van Ellen ten Damme, waarna hij op het podium stond met Her Majesty en The Analogues en zijn eigen soloplaten ging uitbrengen. Tot slot drumde Kees Schaper bij een keur aan artiesten waarbij Tim Knol en Jett Rebel de meest in het oog springende zijn en kennen we Ralph Mulder als frontman van Alamo Race Track. 

In het najaar van 2025 speelt Timebox hun show Nederpop 1964 - 1974 van 5 september t/m 19 december in (39) Nederlandse theaters (check speellijst). 

www.timeboxlive.nl | Facebook | Instagram | Youtube

KRAFTWERK met Multimedia Tour 2025 in AFAS Live

Na een uitverkochte show deze zomer op Royal Park Live komen de Duitse electro-pioniers KRAFTWERK op 2 december 2025 terug naar Nederland voor een show in AFAS Live Amsterdam. Het concert is onderdeel van de uitgebreide Multimedia Tour 2025 door Amerika en Europa die de band eerder dit jaar al naar tot de verbeelding sprekende locaties als het antieke Griekse Theater in Taormina, Sicilië en het Teatro de Silenzio in de heuvels van Toscane bracht.



Kraftwerk-concerten zijn door de combinatie van elektronische muziek, computeranimaties en performance kunst een waar "Gesamtkunstwerk" geworden. Kraftwerk-oprichter Ralf Hütter en zijn team illustreren op het podium hun geloof in de respectievelijke bijdragen van zowel mens als machine. In Amsterdam kunnen de Nederlandse fans tijdens dit Multimedia Tour 2025 concert een greep uit het omvangrijke Kraftwerk oeuvre verwachten.  


Het multimediaproject Kraftwerk werd in 1970 gestart door Ralf Hütter en Florian Schneider. Ze richtten hun elektronische Kling Klang Studio op in Düsseldorf, Duitsland, waar ze alle Kraftwerk-albums bedachten en produceerden. Halverwege de jaren 70 van de vorige eeuw kreeg Kraftwerk internationale erkenning voor hun revolutionaire elektronische 'sound scapes' en hun muzikale experimenten met robotica en andere technische innovaties. Met hun visies op de toekomst creëerde Kraftwerk de soundtrack voor het digitale tijdperk van de 21e eeuw. Hun composities hebben, met gebruik van innovatieve technieken, synthetische stemmen en computergestuurde ritmes, een grote invloed gehad op een scala aan muziekgenres, van electro tot hiphop, van techno tot synthpop.


Aan de vooravond van zijn 80-ste verjaardag krijgt pionier Ralf Hütter in Amsterdam de kans te laten zien waarom hij eervol is onderscheiden met een Grammy Life Time Achievement Award en een opname in de Rock ’N Roll Hall of Fame.

www.kraftwerk.com | Ticketmaster.nl

Gitarist Robin Scherpen presenteert met nieuw album We Continue As One zijn ROBIN SCHERPEN COLLECTIVE

 

Zoals voor de zomer al aangekondigd presenteert meestergitarist Robin Scherpen dit najaar zijn Robin Scherpen Collective. Na twee succesvolle solo albums, twee solo shows in het Amsterdamse Concertgebouw en een samenwerking met het Deutsche Grammophon label, gaat Robin met zijn Robin Scherpen Collective nu radicaal voor verbinding. Met zijn publiek, met andere makers en met iets groters dan hijzelf. Het debuutalbum We Continue As One verschijnt op 29 september (vinyl/cd/digital, Ambitus/ADA WMG) en van 26 september tot 17 december is het Robin Scherpen Collective live in Nederlandse zalen te zien. Sinds gisteren is nieuwe single A Long Way from the Past (Collective Version) beschikbaar. 

Als klassiek opgeleid gitarist, maar net zo goed liefhebber van blues, rock, electro en wereldmuziek,  beweegt Robin zich moeiteloos in diverse muzikale werelden. Dat hij zich nooit ergens écht thuis voelt, ervaart hij niet als gemis maar als vrijheid. Uit deze ‘muzikale identiteitscrisis’ ontstaat nu het Robin Scherpen Collective. De band, gevormd uit gelijkgestemde muzikanten, geeft Robin de mogelijkheid muziek te maken waar ruimte is voor experiment, intuïtie en volledige vrijheid. Verschillen vervagen,  status, klasse en hokjes verdwijnen. Wat overblijft is puur de muziek die beweegt, ademt, troost biedt en in extase brengt. Check Robin Scherpen Collective trailer (1 min We Continue as One).

Om dit te bewerkstelligen heeft Robin gezocht naar de juiste muzikanten die samen met hem grenzen kunnen doorbreken en met wie hij de overtuiging deelt dat het collectief belangrijker is dan het individu. Zijn beste vriend, maar ook zijn producer, NABER is van origine techno producer en vervult de rol van synth/programming wizard in de band. Ruben Maathuis neemt drums en percussie voor zijn rekening. Mart Koek en Sybren Holwerda op viool, Sylven van Sasse van Ysselt op altviool en Hedwig Kok op cello completeren de band.

De shows van het Robin Scherpen Collective zijn meer dan concerten. Met de diversiteit aan instrumenten, lichtkunst en bijzondere verhalen, wil Robin met zijn collectief een ruimte creëren waarin de luisteraar even loskomt van de dagelijkse beslommeringen, hij wil ruimte bieden aan intuïtie, aan ‘even niet  denken' en vrijheid. (Voor fans van Olafur Arnalds, Nils Frahm en Hania Rani).

Robin Scherpen Collective 2025

26 september - Veere, Grote Kerk
16 oktober - Haarlem, PHIL
31 oktober - Den Bosch, Willem Twee Toonzaal
14 november - Utrecht, TivoliVredenburg
29 november - Zwolle, Odeon
7 december - Rotterdam, Lantarenvenster
17 december - Groningen, Spot De Oosterpoort

Robin Scherpen.nl | Instagram | Facebook | Youtube | Spotify | Apple Music

LILIAN HAK is terug met haar nieuwe album RESET

Na twaalf jaar is Lilian Hak terug met haar nieuwe album RESET. Op dit vijfde en meest persoonlijke album tot nu toe, combineert de veelzijdige Utrechtse vocalist, songwriter en producer, haar mysterieuze indie pop-noir geluid met invloeden van soul, jazz en iconische filmmuziek. Inspiratie vond ze in artiesten als Lana del Rey, Portishead en de Franse sferen van Gainsbourg. Na de eerste reeks shows en een uitverkochte albumpresentatie in TivoliVredenburg werkt Lilian aan nieuwe live dates voor najaar '25.

Lilian Hak werd in 2010 geprezen om haar unieke mix van filmmuziek en samples op het album Old Powder New Guns, geïnspireerd door de gouden eeuw van Hollywood. In 2013 volgde Lust Guns & Dust, gebaseerd op spaghettiwesterns. Ze trad op in het buitenland, toerde door theaters, clubs en festivals en creëerde eigen audiovisuele voorstellingen, waarmee ze meerdere keren op festival De Parade stond. Ze werkte samen met o.a. Wouter Hamel en de Vlaamse zanger Ozark Henry. Recent componeerde ze de muziek voor de documentaire Mijn Noord, die eind 2024 in EYE Filmmuseum in première ging.

Bekend om haar diversiteit in instrumentatie en arrangementen, werkte Hak voor RESET  samen met producers Paul Willemsen, Marien Dorleijn en Ward Henselmans. De albumtitel weerspiegelt één van de hoofdthema’s. De zoektocht naar rust in een chaotische  wereld, het verlangen naar vrijheid en kracht, en de moed om te resetten vormen de rode draad in  de songs van Lilian Hak. De soulvolle openingstrack I Will Ever Be Your Head is een empowering anthem, waarin Hak klassieke invloeden van Shakespeare en Hitchcock combineert met moderne thema’s. Op de albumhoes zie je een mysterieus zwevend huisje. “Is het een café of een tijdmachine? Hier onderga je een RESET,” zegt Hak. “Wat er gebeurt als je binnen treedt en het rode gordijn sluit, laat ik graag aan ieders fantasie over.”

Lilian Hak RESET

Australische Sarah Blasko start haar Europese tour met 2 shows in Nederland

De Australische singer-songwriter Sarah Blasko komt deze zomer voor twee shows naar Nederland. Als onderdeel van haar uitgebreide Europese tour speelt Blasko, samen met haar volledige band, op 19 en 20 juni in respectievelijk Utrecht, TivoliVredenburg en de Lutherse Kerk in Groningen. Ter gelegenheid van deze tour brengt ze haar meest recente, en meest persoonlijke album I Just Need to Conquer This Mountain in een live versie uit.


Blasko's zevende studio album I Just Need to Conquer This Mountain kreeg eind vorig jaar unaniem lovende kritieken voor de diep persoonlijke thema's over rouw, afscheid nemen, opnieuw beginnen en de impact van vriendschappen (“Her defining album” **** MOJO). Het meeslepende live album I Just Need to Conquer This Mountain - Live from The Factory Theatre legt de rauwe emoties en intieme magie vast van Blasko's onvergetelijke optreden in thuisstad Melbourne op 17 november 2024, waar ze haar nieuwe songs live ten gehore bracht.


Sarah Blasko is een van de meest gevierde artiesten van Australië. Ze heeft de afgelopen jaren talloze onderscheidingen in ontvangst mogen nemen. Over haar nieuwe live release zegt ze: “Ik ben echt blij een opname te kunnen uitbrengen van deze bijzondere show, waarbij I Just Need to Conquer This Mountain volledig werd gespeeld in The Factory Theatre. De emoties liepen hoog op toen we de nieuwe songs speelden voor goede vrienden en de mensen herdachten die we de afgelopen jaren zijn verloren”.

Na een uitgebreide tour door Australië komt Sarah Blasko in juni en juli naar Europa. Op het podium wordt ze bijgestaan door bandleden Frederik Rundqvist (drums), David Symes (bas) en Dave Hunt (toetsen). 

photo credit: McLean Stephenson

sarahblasko.com |instagram | facebook | twitter | tiktok | bandcamp | spotify | apple | youtube 

The Analogues Light: Ticket to Ride – fietsen (en spelen) voor War Child

Op maandag 16 juni stappen de 5 bandleden van The Analogues, de band die zich heeft toegelegd op live-reproducties van Beatles-albums, op de fiets om in 30 dagen van Amsterdam naar Oekraïne te fietsen. Onderweg spelen ze als The Analogues Light kleinschalige shows waarvan de opbrengst bestemd is voor War Child. Op de agenda staat een route van rond de 2000 km door Nederland, Duitsland en Polen met een aantal bevestigde en aangekondigde shows maar verder vooral veel spontane acties op verrassende locaties. Up to date info wordt gedeeld op theanalogues.com en op social media.

The Analogues voor War Child

Op 28 december 2024 sloten The Analogues in Ziggo Dome een 10 jaar durend avontuur af: de live-reproductie van de ‘Studio Albums’ van The Beatles. De band neemt voor onbepaalde tijd pauze als tourende vertolkers van integrale Beatles-albums. Maar dat betekent niet dat er dit jaar niets gebeurt. Integendeel: The Analogues zetten zich in 2025 in voor een bijzonder en belangrijk initiatief: een muzikale fietstocht volledig in het teken van War Child. Bandleden, crew en andere medewerkers gaan belangeloos op pad en ook Overeasy, de producent van The Analogues draagt substantieel bij aan het project. War Child verricht zoals bekend onmisbaar werk voor kinderen in conflictgebieden, werk dat door The Analogues de afgelopen 10 jaar is ondersteund. 

 

Een muzikale fietstocht

Onder de noemer ‘The Analogues Light: Ticket to Ride’ stapt de band deze zomer op de fiets voor een uitdagende tocht richting het oosten. Het oorspronkelijke einddoel was Kiev – en dat blijft het streven – maar de realiteit kan ertoe leiden dat de reis eindigt bij de Oekraïense grens. Wat vaststaat, is het doel van deze tocht: aandacht en steun genereren voor War Child - en dus voor de kinderen die het slachtoffer zijn van oorlog, zoals in Oekraïne. Onderweg wordt er op allerlei manieren aandacht gevraagd voor War Child en worden donaties gestimuleerd. Een belangrijk onderdeel van deze campagne zijn de concerten die als The Analogues Light op verschillende locaties onderweg worden gespeeld. Op dit moment staan bevestigde shows in  Meppen, Bremen, Hamburg en Berlijn (info & tickets).

 

The Analogues Light: intieme locaties en minder spullen

De  optredens van The Analogues Light verschillen van de grote producties waar de band om bekendstaat. Zonder orkest, met een minimale crew en met slechts een bescheiden selectie van hun indrukwekkende instrumentenverzameling, zijn de 2 grote trucks ingeruild voor een bescheiden volgbusje. De band speelt voornamelijk in kleinere, intieme zalen en op verrassende locaties. De focus ligt op pure ‘band tracks’ uit The Studio Years, zonder uitgebreid orkest dus, zonder toeters en bellen: The Analogues Light.

Stream: The Analogues Light - Ticket to Ride trailer (Youtube)

Steun Ticket to Ride for War Child op The Analogues Ticket to Ride | for War Child

____________________________________________________________________________

War Child biedt mentale (nood)hulp aan kinderen getroffen door oorlog en geweld. Met methodes die wetenschappelijk bewezen zijn én naadloos aansluiten op de belevingswereld van een kind. Door middel van sport, spel, muziek en creatieve activiteiten ondersteunen ze kinderen bij het verwerken van heftige ervaringen. Zo leren ze weer vertrouwen op zichzelf. En op anderen. Zodat kinderen weer kunnen – en durven – geloven in de toekomst. Kijk voor meer informatie op warchild.nl.

The Analogues Light zijn: Felix Maginn (zang, gitaar), Diederik Nomden (zang, toetsen), Jac Bico (zang, gitaar), Bart van Poppel (bas) en Kees Schaper (drums).

Praktische info The Analogues Light - Ticket to Ride:

Amsterdam - Oekraïne ca 2000 km (exacte route nog tbd)

Duur van de tocht: 30 dagen.

Optredens: in lokale clubs en op festivals onderweg.

De definitieve route is afhankelijk van actuele veiligheid en kan indien ontwikkelingen daarom vragen, worden bijgesteld. 

Op het repertoire staan band-only tracks uit de Beatles’ Studio Years.

The Analogues Light bestaat uit 5 bandleden, zonder orkest.

Voor Fred Gehring, initiator en originele drummer van The Analogues, is drummen door een blessure helaas al een jaar lang geen optie. Zijn plaats wordt ook tijdens deze benefiet tour ingenomen door vaste vervanger Kees Schaper.

-------